一、刻字紫砂壶图片

1、手工以刀刻，深浅可见，有自然粗放之感；而机刻深浅均匀，有的甚至没有刀笔痕迹，趋于表平。

2、每刻一笔，施以两刀，中间剩余泥块，用刀口刮平。

3、所谓“束柴三友”，乃集松、竹、梅三干而成，亦称“岁寒三友”，意指寒冬腊月，独近自然之精神。壶身仿似松、竹、梅三树段束于一体，松段的松鳞、松针，梅段的杆枝、花卉，以及竹段的竹节、竹叶，都刻划仔细，自然夹置，于繁复中见规整条理。壶把状若虬屈的松枝，壶流有如横生的梅枝，盖纽又巧塑成一段竹节，更为绝妙的是，在树干小洞中，还塑有两只小松鼠。全器浑若天成，成为绝妙名壶。

4、这把提梁壶的造型为扁圆形壶身，把手为见棱见方的三柱高提梁，从侧面望去犹如一只飞翔着的鸟儿的头部.原创者顾景舟大师为其命名“鹧鸪提梁壶”。因鹧鸪这种鸟的叫声听起来象就是“行不得也，哥哥”，故古人多在忆悼哀思时选用鹧鸪做词牌。

5、一个紫砂艺人，从艺的第一天就会准备好自己的金石印章，这是作品的盖棺定印，一方金石印章并没有那么贵，相反因为经常使用，即使是金石印章，也多有磨损，一个紫砂艺人往往几年之后会更换一方新的印章。

6、可以落款品牌/公司广告语+公司/品牌名字，如：

7、手刻有如沟壑，喷砂则似河床。

8、熟刻一般都是用机器刻字。这时候因为壶已经烧制完成，胎体比较硬，如果手刻会非常吃力，而且容易崩砂，所以熟刻一般都会采用机刻。

9、匏瓜壶是曼生十八式之与曼生葫芦有异曲同工之妙，然其独特之处亦是其他造型无可比拟的，把玩此壶有如返璞归真之意，此壶最初用意是以解相思之若。曼生为官之后因为清朝相关制度规定有些官员是不可以带家眷在身边的，所以曼生只能与妻分隔两地，无法长相厮守，因为曼生爱壶成痴，便想到以壶寄相情。曼生寄情于物，表达了对妻子的思念，因而紫砂壶也是世人情感的一种寄托！

10、(周婷)的紫砂壶作品较多(通常底款左边写“周婷手制”，右边不定)：

11、其实很简单就能看出，电脑刻画是平的，手刻绘的有深浅。电脑终归是机器，手工有深浅层次。下面上图进行比较

12、电脑编辑好图文，然后控制雕刻机来刻画；

13、开户行：光大银行广州五羊支行

14、典型传统壶型，是鱼跃龙门之意。鱼化龙壶制作因名家的不同而特点各异，如邵大享的龙不见爪，而黄玉麟，俞国良的龙爪清晰可见，唐树芷的龙爪也不见，但邵大享用堆浪钮，其后的黄俞唐又都改成云形钮，又具一定的时代特点。

15、为什么我说大概率是一把半手以下的紫砂壶

16、顾景舟紫砂壶，80年代在港拍卖价已为65万元人民币。现每把壶时价均超过一百万元，广受海内外收藏家争相购藏，惜生前作品不多，能珍藏者少之又少。顾景舟紫砂壶价格,2003年，紫砂大师顾景舟和著名书画家江寒汀、吴湖帆合作的作品“石瓢壶”在台湾拍出100多万人民币的价格。

17、有刻绘的壶不能算光货，不论是刻字还是刻花。很多上好的作品中，刻绘也是增加艺术价值的一个重要亮点。

18、泥色呈古老苍松树皮质感，造型以松段一截做壶身，结构极严谨，比例合理协调，整体气势古朴。树皮斑驳苍劲，松枝虬蟠其上，针叶写型亦写意，形意俱佳。壶嘴与把手均以老松枝塑成，质朴古雅，挺秀有神，形象逼真；壶盖为嵌入式，口盖紧密无间，盖呈不规则形，有年轮效果。

19、双刀正入法，指的是在陶坯表面先用毛笔画上所需要的字画(或将书画稿复印在茶坯上)，然后从线条的两面下刀，深浅不要刻画出篆刻的金石效果来，对刻画者水平有一定要求。

20、以上就是对于这把壶的所有解读，如果还有其他壶需要看，记得@我！

二、紫砂壶电脑刻字的图片

1、汉扁壶式是清朝咸丰、同治年间万泉氏所创作，是受到曼生壶式影响后衍变而来，后又有程寿珍根据前人的经验反复造化、精练而创出属于自己独特的经典造型汉扁壶，与他所创的掇球、仿古构成具有代表性的“寿珍三式”。纵观汉扁壶，壶体扁圆，底部圆润丰满，腹肩产生曲折刚劲的张力，平盖稳重，嘴微曲，大把向外拉出，嘴侧肩与把侧形成一条气贯全壶的流线，相线呼应，生动而自然，整个壶质朴而大气。

2、我就刻个顾景舟随便找把壶盖盖也是大师之手了。

3、账户：13811300241

4、葫芦壶是曼生十八式中的一款，深得艺人们的喜爱，更是玩家的收藏佳品，时下最珍藏的便是杨彭年制的套环钮葫芦壶，这款壶器身洒冷金斑，壶体设计新颖。造型呈葫芦状，壶流短直而微向上翘，把成半环形，盖顶设有套环钮装饰。整器形制的线条以浑圆为主，十分流畅。

5、手工刻字与电脑刻字有什么区别？

6、柱础，是用来承受房屋立柱压力的一块垫基石，随着年代的推移，柱础也因需求发生变化，柱础渐渐成为柱子的收头，使得单调的柱身发生视觉上的变化，后期更是在柱础上使用雕刻艺术，使得民间的建筑花样繁多，后人更是将柱础演变成具有审美功能的装饰，成为艺术品。以柱础为壶型，使壶显得别致且优美，更显示其稳重，此壶型亦一直流传下来。

7、如果在制壶人手里买的，建议问制壶人一下，如果是毛国强大师刻的，叫他补一张大师的证书或制壶人和大师的合影。

8、(结缘)定制一把刻有你名字的纯手工紫砂壶

9、像今年茶艺乐园推出的生肖虎壶“虎谐音福”四字就属于生刻。

10、单刀侧入法不需要打草稿，直接用刀在紫砂壶坯上进行刻画，刻画者要注意每一刀的轻重虚实，最考验刻字者的功力，整体也较为自由粗放。

11、手工刻字时，要注意刀法的深浅宽窄，刀法分明，做到一脉贯通，能够体现出气度和神韵。

12、生刻基本为手工刻，从刀法上来讲，可分为双刀正入法和单刀侧入法。

13、地址：广州市越秀区北京路295号

14、和之前一样，需预付全款。

15、生刻(生坯刻字)基本为手工刻

16、紫砂作为传统的茶道用具，独受文人钟爱，多有诗画篆刻于壶体，二者相得益彰，因此紫砂陶刻也成为紫砂装饰的一脉特色。

17、紫砂壶盖摔碎了，为什么配不了？

18、几十块和几十万的紫砂壶有什么区别？

19、熟刻则是在紫砂壶烧制后在壶身表面进行的刻绘。

20、雪华壶是顾景舟于20世纪70年代创新之作，壶名取瑞雪兆丰年之意。造型一直线作为主，从壶底，壶身直到摘手，用了大小比例合度的六方形块面分层组合，来突出六方形的横直线条的魅力。壶体上密下疏，以疏托密，盖面及口颈部分主要以挺拔而棱角分明的线条构成，以线的粗细，面的宽窄反映雪华壶线条艺术，此壶制作规整，壶把端执舒适，壶嘴出水流畅，使用欣赏俱佳。

三、紫砂壶上的刻字

1、「双刀正入法」与「单刀侧入法」

2、紫砂壶刻画讲究刻出的字要清晰、圆润、贯通、分明、横平竖直，归结起来为五字真言“划、竖、撇、踢、捺”。

3、紫砂壶大体分为光货，花货，筋纹器。在紫砂壶中刻绘是非常常见的一种装饰手法也是紫砂壶装饰的主要形式，通过在壶上留下诗词歌赋、花鸟虫鱼、山水人物等，使紫砂壶增加了文学、书法、绘画、篆刻等艺术内涵。

4、是一塊心靈寧靜的棲息地

5、壶身四字“金牛报福”由西冷印社鲍复兴老师亲笔雕刻，有着新的一年生意兴隆和生活美满的寓意。

6、付款时间：2016年9月15日23：59前

7、以壶型简洁著称，壶流均为炮管直流，大都为小品壶，有多种款式。壶型圆润而敦厚，与泥料相得益彰，充分体现出了古朴的美。炮管流‘出水有力，水流如柱，气势磅礴。

8、1993年在紫砂二厂培训中心学习制壶技艺，得众多名师指点，作品风格清新脱俗，屡获奖项，其中巜竹韵壶》获第十三届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖，巜梦砂壶》获首届东方工艺美术之都博览会金奖，《竹、石提梁》获2012年江苏省陶瓷艺术实训基地全手工制陶技能大赛二等奖，作品《玉缘壶》丶《三足春意》被无锡博物馆永久收藏。

9、字迹和刻字如出一辙的，断案也就是可以通过认字可以认出来，仔细看“水”字！

10、紫砂壶上的刻字的款式可谓千变万化，不光是字体的变化，其内容更是丰富多彩，这就要看作者的创意和意境了！

11、经常会有壶友问我：手工陶刻与电脑激光雕刻如何区分？

12、再说原因：这大概率是一把半手以下的紫砂壶

13、号山人，自制堂号＂友泉居＂，作品充满原创精神，深受海内外藏家喜爱。

14、暂时不接受别的壶型定制。

15、区别手工刻与机刻的方法便是看刻绘的痕迹。

16、手工刻画，自然粗放，有深有浅，较为灵动，可以看出刻者的水平以及内在涵养；

17、天际壶是由中国工艺美术大师吕尧臣首创，在造型构架与装饰手法上均紧扣“唯见长江天际流”一句，突出了空阔长天，烟波浩淼的主题意境。构思空灵而想象奇幻，把千年名诗的精髓与瑰丽糅入砂器，再加以手工艺术点染，其手法的运用妙如行云流水，令昔景重现，得飨世人。作品设计挺秀稳重，端凝大方，比例恰当，线条明朗，壶嘴、壶把与壶钮造型简约丰润，与壶体契合工整，观之整体有浑然融合之感；气势浑雅，境界开阔，气韵浓郁，意象清峭；增一分嫌浓丽，减一分显清简，摄艺术之深美，辅装饰手法之和谐，开阖顿挫，层染跌宕，如水到渠成，无一丝造作痕迹。

18、倒把西施原名叫文旦壶，文旦壶中的格调高雅者，原先叫西施乳，言壶之形若美女西施之丰乳，确实此壶象丰满的乳房，壶纽象乳头，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底，后人觉“西施乳”不雅，改称“倒把西施壶”。

19、紫砂壶刻绘装饰一般都是先在陶坯上书画，然后依着字书雕刻。

20、现在这种莲子源于明朝崇祯年间的“莲子罐”，当时莲子的造型是直口垂肩圈足，鼓腹长圆身，附盖者盖面略鼓，整体造型似一颗莲子。到后来由古朴敦厚到清秀俏丽的演变中，盖子盈起，上加珠钮，愈显高耸；一弯小流胥出于壶肩，轻巧娇娆；壶把如美人手臂作叉腰状，亭亭玉立之姿，此种莲子壶在现代是十分受欢迎的，而与源于“将军罐”的掇球相比，莲子俏丽似闺阁女子，掇球威严如虎帐将军。随着莲子越来越受大众喜爱，便被工艺师随意“打扮”，就有了现在的如意莲子、平盖莲子以及牛盖莲子等，无论是何种造型莲子造型在大家心中的地位是不倒的。

四、紫砂 刻字

1、蒋蓉在造型上，不求形似，而是以艺术夸张的手法，将荸荠的细微之处，以逼真的精雕彰显出来。尤其是那荸荠芽状的壶钮，无疑是此壶的点睛之处，让人望了会有种想去提一提的冲动。取荸荠之形，塑造紫砂；纳清泉阳羡，涤荡心灵尘埃。

2、线圆壶壶式为四十年代所兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟。壶身用两泥片合制作成扁球状，口部与半球状盖相切，壶底简洁，为一捺底，桥梁钮与盖浑然一体，整个壶在扁圆中求韵味。流自壶腹胥伸自然，把高挑圆润下留垂耳，与流对应称势。中置一腰带线将全壶提携神韵，腰线带方、角圆，变化中求统将制作中的泥痕藏于其中，达到天衣无缝。

3、机器刻的看上去深浅均匀，刻出来的字比较平面，笔锋处没有力度，甚至没有刀笔的痕迹，画面比较呆板，缺乏生气，甚至有的机刻会在一定程度上破坏壶的表面，对养壶不利。

4、烧制好的紫砂壶能刻字的。紫砂壶的刻字是紫砂壶行业的一个专门的工种，也就是刻绘专业，很多国家级工艺美术师都是刻绘专业的大师，刻字有生刻和熟刻两种，大都采用的生刻，也就是在紫砂壶生坯刻字再烧制，烧制好的紫砂壶能刻字的，也就是熟刻。

5、咨询鉴别泥料、看底款印章、老壶真伪

6、山中一杯水，可清天地心。

7、“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。

8、顾景舟紫砂壶印章，图：

9、壶刻有生刻和熟刻之分。

10、陶刻的刀法主要有双刀正入法和单刀侧入法。双刀正入法指的是在陶坯表面先用毛笔画上所需要的字画，然后从线条的两面下刀进行刻画，要求严谨、工整，营造出篆刻的金石效果。单刀侧入法，无需草稿，直接用刀在陶坯上进行刻画，可以自由发挥作者的技术和想象，轻重虚实、粗细大小都要有作者一手把握，难度较大，但也更具自由深远的意味。

11、供春壶是明代正德、嘉靖年间，江苏宜兴制砂壶名艺人供春所作的壶。传说他姓龚，名春。供春是一位官员的书童。供春陪同主人在宜兴金沙寺读书时，寺中的一位老和尚很会做紫砂壶，供春就偷偷地学。后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥，仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，也就是树瘤的形状做了一把壶，并刻上树瘿上的花纹。烧成之后，这把壶非常古朴可爱，于是这种仿照自然形态的紫砂壶一下子出了名，人们都叫它供春壶。

12、风卷葵因为其造型简洁明快，曲线顺畅自然，规范的图案以及生动活泼的形态成为花货的传统经典器型之展示了花货自然、生动细腻、生机勃勃的风貌英姿，象征了生命的顽强以及长盛不衰。

13、刻字即用刀在木头或石头上雕刻出文字或者图画，紫砂壶刻字亦是如此，就是在壶壁上雕刻出文字和图画。

14、用电脑控制激光或喷砂机，通过吹打壶表面的部分进行刻画；

15、很多壶友对紫砂壶的器型总是分不清楚，而经典壶型与现代创新壶型又有些似是而非，让人眼花缭乱。今天我们就一一对照图来认识下各种经典常见壶型。包括圆壶、提梁壶、方壶、筋纹器、花塑器等。

16、定制壶的好处有什么呢？实打实地说吧，我觉得有四个：

17、比如刻座右铭：应无所住，而生其心

18、此壶刻字虽然像谭老字体但还欠缺不少火候，再说谭老刻字一般都生刻，这字是熟刻，因此是仿谭老。

19、电脑刻画是平的，手刻绘的有深浅。

20、国家级工艺美术师的级别，一把纯手工上好泥料的紫砂壶，大概市场价四千以上。物价飞涨了，但还是去年的价格：

五、紫砂壶刻字内容大全

1、紫砂壶大体分为光货，花货，筋纹器。在紫砂壶中刻绘是非常常见的一种装饰手法也是紫砂壶装饰的主要形式。

2、江南多水，长河上的斜拉桥、曲拱桥，村前屋后的木桥、石桥、竹桥，这些连接此岸与彼岸的形态各异的纽带，随处可见，这些江南水乡最常见的元素被用到的紫砂壶上，别有一番韵味，作品的最初创作者是顾景舟，壶身呈扁圆形，折肩圈足，曲流环状柄，压盖式，桥型钮。此壶造型端庄、秀美、新颖脱俗，在柄的环状之上稍加改动即可安放拇指，又与壶盖钮相呼应，真可谓匠心独运、设计巧妙。盖与肩部均以凹线、阶状分割空间，自上而下视之，有一环扣一环水波荡漾之感。壶盖上的钮正像一座小桥矗立于湖水之中，上新桥壶或由此而得名。

3、我有把紫砂壶(见下图)请帮看看，壶的制作者和雕刻师是否正确？

4、其中空刻最难，因为刀笔下去无法修改，容错极低，最考验刻者功力。

5、将容量240cc改为180cc，去年的有点大；另，小一点也更精致。

6、除港澳台外，全国包邮。

7、八方器型是紫砂方器中较为难见的一种器型，现在多见的八方器型多为不规则的八方，八方壶造型方中藏圆，线面挺括平正，轮廓线条分明，给予人们干净利落，明快挺秀之感。历来有很多出色的方器造型。亦达到方器造型规则要求：“线条流畅，轮廓分明，平稳庄重”，以直线、横线为主，曲线、细线为辅，器型的中轴线、平衡线要正确、匀挺、富于变化。方器除口、盖、的、把、嘴应与壶体相对称外，还要求做到“方中寓圆，方中求变，口盖划刚柔相称”。

8、掇，落起来的意思，掇球，落起来的球。掇只是大亨原创，掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上。故称掇球壶。

9、提璧造型端庄周正，结构严谨合理，比例和谐匀称，虚实节奏协调，线面简洁明快，寓巧丽于刚健之中，气韵素洁，深沉朴素，做到了内容、形式、功能的完美统是当代紫砂陶中材质美、工艺美、内容美、形式美、功能美“五美”合一的精品。提璧成为当代紫砂史上的经典代表作，是当之无愧地被称之为“国之瑰宝”。

10、又称“花货”，是对雕塑性器皿及带有浮雕、半圆雕装饰器皿造型的统称。将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态透过艺术手法，设计成器皿造型，如将松竹梅等形象制成各种树桩形造型。这种壶艺造型规则是“源于自然，而高于自然。

11、今次重启主要做了两个调整：

12、入群年费：2400元/年(年费即将涨至：4800元/年。续费按入群价格为准)

13、而熟刻则是在紫砂壶烧制完成之后，再由电脑激光在壶身上刻印上内容，可刻的样式较多，但难度相对较低。

14、先说观点：你肯定吃药了

15、今年把定制时间提前一点，希望大家可以在12月20号之前收到壶，这样大家就可以用来作为，圣诞、元旦或过年礼品啦！

16、我说的半手以下是说，最好的情况是半手模具壶，最坏的情况甚至可能是机车。

17、单刀侧入法更考研篆刻者的绘画篆刻功底，是直接用刀在生坯上进行刻画，大多是要篆刻者自由发挥想象与精湛的技艺，篆刻的轻重虚实，粗细，大小，也都需自己把握。

18、顾景舟大师认为紫砂壶审美可总结为“形、神、气、态”四个要素，具体要四看：要看造型是否符合你的审美观并且富有神韵。要看泥质，主要通过看、听、摸来判断泥料的质量。看其色泽是否温润；听其声音是否清脆；把玩时手感是否温润细腻亲人。要看工艺是否精湛，主要看壶盖与壶体的结合是否紧密无间而又转动轻松，润滑不滞。注满水后出水时把壶拉高，看水柱是否圆滑并且“七寸不泛花”，之后再看出水收断水是否得心应手，收放自如。要看铭文、图案和其他装饰的艺术水平。其中铭文特别重要，紫砂壶的收藏家都知道“壶以字贵，字以壶传”，大师篆刻的铭文有时能使壶身价倍增，甚至成为至宝。

19、电脑刻字与手工刻字，就像有些人北方人喜欢吃面条，特别喜欢吃手工面条，我经常用手工面条和机制面条来比喻手工刻字和机器刻字，一句话来概括：不是那个味儿！你说呢？

20、单刀侧入法比双刀正入法要难，也更具其深远意义，体现篆刻者的思想，创作随心，变化繁多。